 |
NSND Quốc Hưng share về album "Gửi dĩ vãng". Bạn đang xem: Những bài hát opera hay nhất |
NSND Quốc Hưng cho biết, trước khi dịch Covid-19 xảy ra, anh và các nhạc sĩ Kiên Ninh, Hà Trung đã có cuộc gặp mặt với nhau, và luận bàn sẽ có tác dụng một điều nào đấy mới mẻ giành cho khán giả. Anh vẫn nảy ra ý tưởng phát minh về một dự án công trình hát các khúc tình khúc xưa, những bài hát từng theo chân anh đi hát ở ko kể để tìm tiền ăn uống học.
Sau này, lúc theo học tập ở học viện chuyên nghành Âm nhạc đất nước (khi chính là Nhạc viện Hà Nội), anh đã triệu tập vào nghệ thuật opera cổ điển, rèn giũa với trau dồi kiến thức để biến chuyển một nghệ sĩ, và sau đó là một giảng viên âm nhạc. Những phiên bản tình ca đang gắn bó cùng với NSND Quốc Hưng trường đoản cú thủa bắt đầu chập chững vào nghề.
 |
Buổi họp báo giới thiệu album. |
Với mục đích Giám đốc âm thanh và nhà phân phối của album, nhạc sĩ Kiên Ninh chia sẻ, câu hỏi hòa âm phối khí hầu hết ca khúc tình ca nhẹ nhàng lãng mạn với 1 giọng hát đầy nội lực với kỹ thuật như NSND Quốc Hưng là một trong những thử thách so với anh. Tuy nhiên, anh cho thấy thêm mình suôn sẻ khi bao gồm tới đôi mươi năm thao tác làm việc với NSND Quốc Hưng và là trong số những người phát âm giọng hát của anh ý nhất. “Tôi thấy tất cả sự thú vui và mới mẻ, tạo nên sự hiếu kỳ cho khán giả” - Kiên Ninh chia sẻ.
Nhạc sĩ Hà Trung là người phối khí 6 trong các 10 bài hát của album, các bài sót lại do các nhạc sĩ Xuân Hiển với Đức Nghĩa phối. Theo dấn xét của NSND Quốc Hưng, đây hầu hết là những bài bác khó phối. Còn theo Hà Trung, người trực hấp thu âm, mixing và làm cho hậu kỳ, có rất nhiều khó khăn lúc phối khí các ca khúc này: “Phải shop với nghệ sĩ như vậy nào để cho ra chất nhạc xưa vì đây là một giọng hát đầy nội lực và vô cùng bạo dạn mẽ”.
Anh đến biết, trước lúc bắt tay vào làm album này, anh hơi lo lắng, chính vì đây là 1 giọng hát chuyên về opera thính phòng cổ điển, nay đưa sang một cái nhạc khác. Khôn xiết may, tiếp nối anh lựa chọn những nhạc cầm thiên về thính phòng trong hòa âm, vì thế có sự gần gũi với giọng hát của nghệ sĩ và lại không nặng trĩu nề. Trường hợp nghe kỹ, rất có thể nhận ra sự hòa quyện thân giọng hát cùng dàn nhạc.
 |
NSND Quốc Hưng phân chia sẻ, ở tuổi 50, những cảm hứng về tình cảm trong anh đang vơi đi ít nhiều, cho nên nghệ sĩ cũng chạm chán khó khăn để tìm kiếm cảm giác khi thể hiện các ca khúc. Tuy nhiên, nhạc sĩ Kiên Ninh mang lại biết, bản chất giọng hát của NSND Quốc Hưng đã đầy ắp cảm xúc, đôi lúc phải máu chế giảm sự “ướt át” khi thể hiện.
Album được thực hiện cục bộ phần hình hình ảnh tại MP Film (Thành phố hồ nước Chí Minh), cùng với bàn tay của giám đốc hình ảnh Hải Thụy. Anh cho thấy thêm phần ghi hình được chuẩn bị trong một thời hạn dài, ghi vỏn vẹn trong 3 ngày, hôm nào cũng từ 8 giờ đồng hồ sáng cho 11 giờ đồng hồ đêm.
Rất đông các nghệ sĩ tiền bối, đồng nghiệp cũng giống như học trò của NSND Quốc Hưng đã đi đến dự buổi trình làng album “Gửi dĩ vãng”, như NSND quang đãng Thọ, NSND Dương Minh Đức, NSND Phạm Ngọc Khôi, những ca sĩ Phương Nga, Lê Anh Dũng, Anh Thơ…
 |
NSND quang quẻ Thọ cùng NSND Quốc Hưng. |
Nói về đầy đủ ca khúc nhạc xưa của fan học trò, NSND quang đãng Thọ cho biết, Quốc Hưng ko phải cứng rắn trong những aria, các vở opera, ngôi trường ca nổi tiếng của các nhạc sĩ lớn… mà trong tim hồn nghệ sĩ có nhiều điều chỉ thổ lòi ra như vậy nào, ở dịp nào thôi. “Một khi đã tuôn trào, mẫu âm nhạc đó sẽ chan chứa, và không ít người dân rất ngạc nhiên. Trong con người Quốc Hưng tiềm tàng năng lực hát nhạc tình ca, và mang lại đến lúc này mới bộc lộ. Bọn họ không nghi ngờ, không không thể tinh được khi Quốc Hưng ra một loạt thắng lợi tình ca xưa, vì các ca khúc này vẫn thấm trong trái tim hồn Quốc Hưng từ bỏ thời còn là sinh viên” - NSND quang đãng Thọ nói.
Album “Gửi dĩ vãng” là cách đi đầu tiên của NSND Quốc Hưng trong dự án công trình mới. Với hầu hết ca khúc nhạc xưa lãng mạn, nghệ sỹ đang tạo cho những sắc đẹp màu new trong âm thanh và vào cả sự nghiệp của chủ yếu mình.
Xem thêm: Bài thơ con công hay múa - đồng dao : con công hay múa
(Dân trí) - Opera rất kén người nghe và quan trọng kén tín đồ hát. Muốn trở thành một ca sĩ hát opera thành công đòi hỏi thể lực, khả năng và sự kiên cường rèn luyện khổ công. đều nghệ sĩ sau đấy là những kĩ năng tiêu biểu mang đến thể nhiều loại nhạc kịch hà khắc đó.
(1915 – 2006)
Dame Elisabeth Schwarzkopf là trong số những nghệ sĩ opera khét tiếng của Đức và của thế giới trong rứa kỷ 20. Lần đầu tiên biểu diễn trên sảnh khấu opera siêng nghiệp, Schwarzkopf bắt đầu 13 tuổi. Giọng chị em cao lịch sử một thời của bà vô cùng lý tưởng để trình diễn những cửa nhà opera cổ điển của Mozart, Strauss, Schubert, với Wolf.
Nicolai Gedda
(1925 – 2003)
Nicolai Gedda là nghệ sĩ tín đồ Thụy Điển. Kỹ năng của ông lần đầu tiên được phát hiện tại khi ông biểu diễn tác phẩm Boris Godunov của nhà soạn nhạc bạn Nga Musorgsky. Nhanh lẹ thành công sau khi mới khởi nghiệp, cống phẩm Mes amis, ecoutez l’histoire ở trong phòng soạn nhạc fan Pháp Adolphe Adam đã gấp rút đưa danh tiếng Gedda lên hàng nghệ sĩ tài năng. Bài hát này được review là tác phẩm khó nhất dành cho giọng phái mạnh cao tính đến tận hôm nay. Trong những lúc những ca sĩ khác khi biểu diễn nhạc phẩm này chỉ đạt tới mức cung Đô thì Gedda lên được cho tới cung Rê, đó là 1 trong những sự kiện đáng kinh ngạc về ngôi trường độ giọng hát của một ca sĩ opera. Trong sự nghiệp âm nhạc của mình, Gedda đã thu 200 đĩa hát với được đánh giá là nghệ sĩ bao gồm giọng hát đẹp, mượt mà, chuyên môn cao và thông hiểu nhạc lý.
Leontyne Price
(1927 – 1997)
Bà là trong số những nghệ sĩ Opera da màu trước tiên trong lịch sử vẻ vang opera Mĩ đạt đến đẳng cấp quốc tế trong nghành nghề âm nhạc đỉnh điểm này. Vào sự nghiệp của mình, bà màn biểu diễn thành công không ít tác phẩm nhưng mà tác phẩm giữ lại nhiều tuyệt vời nhất là vở opera Porgy và Bess đề cập về cuộc sống đời thường của những người Mỹ gốc Phi. Cửa nhà này ngoài ra sinh ra để dành cho Price, tuy không định trước nhưng chính là tác phẩm “đo ni đóng giày” đến giọng hát với tên tuổi của bà. Trường độ giọng của Price rất thích hợp để miêu tả những chiến thắng giàu kịch tính cùng với giọng nữ giới cao như những tác phẩm của không ít nhà biên soạn nhạc fan Ý Verdi với Puccini.
Fritz Wunderlich
(1930-1966)
Fritz Wunderlich là nghệ sĩ tín đồ Đức có giọng phái nam cao ngọt ngào và lắng đọng và du dương nhất trong những giọng phái nam tê-no. Sự vào trẻo và tròn vành rõ chữ trong lời hát của ông ngay mau chóng đã khiến sự chăm chú đối cùng với giới phê bình music và Wunderlich mau lẹ trở thành ngôi sao. Giọng hát trong sạch nhẹ nhàng của ông là một nét khác hoàn toàn lớn với nhu cầu nghe nhạc của bạn Đức đương thời. Khi đó những giọng nặng, tối và dày như Wagnerian hết sức được ưa chuộng. Mặc dù vậy, với thế dũng mạnh giọng hát của mình, Wunderlich tất cả một sảnh chơi thoải mái trong lĩnh vực nhạc opera của Ý với đều tác phẩm của Mozart với Verdi. Wunderlich được reviews là người nghệ sỹ hát opera số 1 tại Đức cùng được tạp chí đài truyền hình bbc Music Magazine bình chọn là một trong những 4 giọng phái nam cao tê-no tốt nhất phần đông thời đại. Wunderlich tắt thở ở tuổi 35 vày một tai nạn đáng tiếc trong chuyến đi săn chỉ vài cách nay đã lâu sinh nhật tuổi 36.
Kirsten Flagstad
(1895-1962)
Những vở opera của phòng soạn nhạc người Đức Richard Wagner với kịch tính không nhỏ và theo một phong cách riêng. Ca sĩ ước ao thể hiện hầu như tác phẩm của Wagner yêu mong phải gồm trường độ giọng cao “chịu được” những đổi khác đột ngột, phong cách mạnh khỏe và âm vực bự đến mức nhiều người còn đặt biệt danh cho hầu hết tác phẩm của Wagner là “Bark” tức thị “gào thét”. Vì đặc điểm này nhưng mà gần như không tồn tại giọng con gái cao như thế nào biểu diễn thành công xuất sắc những nhà cửa của ông, Flagstad là ngôi trường hợp quánh biệt, cô gồm giọng thiếu phụ cao rất đẹp, vừa dữ dội mà vẫn dày dặn với cao độ, vì vậy Flagstad đang biểu diễn thành công những thắng lợi giàu tính kịch giữa những nhạc phẩm của Wagner. Cho dù giọng hát Flagstad lừng danh ở thể các loại “gào thét” nhưng bạn nghe lại thấy thích thú vì phương pháp tiết chế, sự thướt tha và thanh nhã của bà trên sảnh khấu.
Luciano Pavarotti
(1935 – 2007)
Pavarotti là người nghệ sỹ opera danh tiếng nhất tính đến ngày hôm nay, tên tuổi của ông sẽ vượt ra phía bên ngoài biên giới nước Ý bởi phong thái biểu diễn đầy tính thẩm mỹ và nghệ thuật và truyền cảm đã khiến Pavarotti trở thành ngôi sao mang tầm cụ giới. Lần trước tiên Pavarotti biểu diễn nhạc phẩm Pour tháng ame sinh hoạt cung Đô sẽ khiến người theo dõi thán phục điện thoại tư vấn ông với cái brand name “Ông vua của không ít nốt Đô”. Trong sự nghiệp của mình ông hát không hề ít thể một số loại nhạc opera, từ những tác phẩm du dương ngọt ngào và lắng đọng của Donizetti tính đến những tác phẩm văn minh của Richard Strauss. Đầu năm 1990 là thời gian đỉnh cao sự nghiệp của ông. Trên World Cup 1990 tổ chức ở Ý, Pavarotti đã màn trình diễn nhạc phẩm Nessun Dorma - ca khúc được chọn để đi dạo đầu trước mỗi bạn dạng tin World Cup năm đó. Ngay lập tức lập tức, những khán giả dù không phải fan của opera trước đây cũng chuyển sang yêu mếm bài hát với ca sĩ màn biểu diễn nó. Nessun Dorma là nhạc phẩm opera thứ nhất vượt ra phía bên ngoài khuôn khổ của một tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật hàn lâm để tiến lại gần văn hóa đại chúng.
Joan Sutherland
(1926-2010)
Sutherland là nghệ sĩ bạn Úc tất cả công trợ giúp Pavarotti trong số những bước khởi nghiệp đầu tiên, bà cũng là trong số những giọng phái nữ cao tuyệt hảo nhất trong lịch sử hào hùng opera. Bà hoàn toàn có thể đạt tới gần như nốt cao một phương pháp dễ dàng. Thể loại nhạc opera Sutherland thường biểu diễn mang tên là coloraturas hay bel canto yêu ước ca sĩ tất cả chất giọng sáng, cao với âm thanh lớn. Tất cả những điều đó đều quy tụ ở Sutherland cùng bel canto cũng là thể nhiều loại nhạc cơ mà bà biểu diễn thành công xuất sắc nhất.
Plácido Domingo
(1941)
Domingo là nghệ sĩ người Tây Ban Nha, nổi tiếng với giọng nam giới cao, từng biểu diễn các bài hát của rộng 136 công ty soạn nhạc. Ông là nghệ sĩ gan góc bậc nhất vì chưng trong khi những nghệ sĩ khác lại giới hạn bản thân với tăm tiếng của một trong những nhà soạn nhạc mà họ cảm thấy biện pháp sáng tác phù hợp với chất giọng của bản thân mình thì Domingo không phải lo ngại ngần demo những bài hát nằm trong các phong cách sáng tác với thể một số loại khác nhau. Chính vì sự mạnh dạn demo nghiệm này đã giúp ông giành được thành công.
Maria Callas
(1923-1977)
Giọng hát của Callas, nghệ sĩ tín đồ Mỹ gốc Hy Lạp, được nhận xét là thô và thậm chí hơi đục, không chau chuốt, mượt mà, phức tạp và vận dụng nhiều chuyên môn như tín đồ ta thường bắt gặp ở các nghệ sĩ opera khác. Nhưng chính sự tự nhiên cùng hát bằng phiên bản năng kia đã khiến cho chất giọng nhấp nhô của cô biến hóa thứ hấp lực hấp dẫn thu hút bao cụ hệ người nghe. Âm dung nhan trong giọng hát của Callas mộc mạc, run rẩy, gồm khi đầy căng thẳng mệt mỏi dữ dội. Người ta rất có thể tìm thấy rất nhiều “hạt sạn” trong phương pháp hát của cô ấy nhưng lừng danh là tín đồ đưa tâm hồn và tình yêu vào bài xích hát, sự khác biệt của Callas là điều không ai có thể bắt trước và thành công xuất sắc được như biện pháp cô sẽ làm. Callas thường diễn đạt những bài xích hát opera lắng đọng thuộc thể một số loại bel canto.
Dietrich Fischer-Dieskau
(1925 - 2012)
